Presse & B2B

Die Violinistin Sonja Lampert und die Pianistin Silvia Vassallo Paleologo stellen im Rahmen ihres Konzertprogramms vier Violinsonaten der französischen Komponisten Jean Françaix, Claude Debussy, Maurice Ravel und Gabriel Fauré einander gegenüber. Während Françaix seine Sonatine für Violine und Klavier mit hörbarem jugendlichen Esprit komponierte, lässt sich aus Faurés Sonate für Violine und Klavier Nr. 1 in A-Dur bereits ein verführerischer impressionistischer Gestus heraushören. Auch Debussys Sonate für Violine und Klavier in g-Moll, ein Jahr vor seinem Tode fertigstellt, und Ravels Sonate für Violine und Klavier Nr. 2, sein letztes kammermusikalisches Werk, sind zwei Spätwerke, die reich an impressionistischer Sinnlichkeit sind.

Violine: Sonja Lampert | Klavier: Silvia Vassallo Paleologo

Jean Françaix Sonatine für Violine und Klavier 
Gabriel Fauré Sonate für Violine und Klavier Nr. 1 in A-Dur op. 13
Claude Debussy Sonate für Violine und Klavier in g-Moll
Maurice Ravel Sonate für Violine und Klavier Nr. 2

Mit Pauken und Trompete, Posaune, Tuba, Flöte, Oboe und Klarinette, Fagott, Horn, Violine, Bratsche, Violoncello, Kontrabass und Harfe laden die Musikerinnen und Musiker des Philharmonischen Orchesters Würzburg zum ersten Orchesterkarussell ins Mainfranken Theater ein. In eigens für dieses besondere Konzertformat angefertigten Arrangements  von Yannik Helm werden die verschiedenen Instrumente eines Sinfonieorchesters auf kindgerechte Weise vorgestellt. Unter der musikalischen Leitung von Dirigent Ulrich Maier präsentiert dieser besondere Klangapparat ausgewählte Kinder- und Volkslieder, darunter „Hänschen klein“, „Grün, grün, grün sind alle meine Kleider“, „Bruder Jakob“ oder das bekannte „1-2-3 im Sauseschritt“.

In einem Halbkreis  nehmen die Musikerinnen und Musiker im Oberen Foyer Platz, das Publikum sitzt in greifbarer Nähe und hört und sieht alles ganz genau. Doch nicht nur Hören und Staunen ist gefragt. Das Publikum ist aktiv beteiligt.  Eltern und Kinder werden zu Instrumentenpaten und dürfen den Musikern auch über die Schultern schauen.

Am 9. Januar 2019 stattet Werner Herzog der Stadt Würzburg einen Besuch ab. Bei einer exklusiven Veranstaltung im Mainfranken Theater spricht der mit seinen zahlreichen Filmen wie „Fitzcarraldo“ oder „Mein liebster Feind“ berühmt gewordene Regisseur, Produzent, Autor und Schauspieler mit jungen Filmschaffenden aus der Region. Begleitet von Filmausschnitten, soll so ein Austausch von Filmemachern entstehen, bei dem das Publikum einen exklusiven Einblick in die Arbeit sowohl von Werner Herzog als auch von den Würzburger Schülern erhält. Es moderiert Intendant Markus Trabusch.

Mit der Reihe „TanzXperiment“ präsentiert sich das Tanzensemble ab dem 10. Januar im intimen Rahmen der Kammer und lädt das Publikum ein, die Tänzer als Individuen kennenzulernen. In drei verschiedenen Ausgaben des Improvisationsabends werden tänzerische Räume entdeckt, Möglichkeiten erkundet, verwandelt und verworfen. Im speziell für die Kammer entwickelten Format darf das Publikum viel erwarten: X steht nicht für eine Leerstelle, sondern für alles, was sein kann: Xplosiv, Xzessiv, Xquisit, Xtrem, Xpressiv, kompleX…

Im Haus eines reichen Herrn plant man die Aufführung eines Lustspiels und der Oper „Ariadne auf Naxos“. Ein Schock, als der Komponist erfährt, dass seine Oper nicht nach, sondern gleichzeitig mit dem Auftritt Zerbinettas und ihrer Komödiantentruppe gespielt werden soll! Was als unvereinbar erscheint – die Verbindung von ernster und komischer Oper –, entpuppt sich als Coup de théâtre: Der Komponist erliegt dem Charme Zerbinettas, während Ariadne durch Bacchus verwandelt wird. Sie hält ihn für den Todesboten Hermes, der ihrerseits in ihr die Zauberin Circe zu erkennen glaubt. Am 26. Januar feiert das Spiel im Spiel in der Inszenierung von Dominique Horwitz am Mainfranken Theater Premiere.

Ab dem 14. Februar ist mit Guus Kuijers „Das Buch von allen Dingen“ das nächste Jugendstück in der Kammer zu erleben. Thomas sieht Dinge, die sonst niemand sieht: tropische Fische in den Grachten, die Schönheit von Elisa mit ihrem Bein aus Leder und sogar Herrn Jesus, der Thomas anbietet, ihn beim Vornamen zu nennen. All diese Dinge schreibt Thomas in ein Heft. In diesem Heft steht nichts davon, dass der Vater die Mutter schlägt. Als seine Nachbarin Frau Van Amersfoort ihm erklärt, dass Glück damit beginnt, keine Angst zu haben, wird  Thomas mutiger. Denn er hat fest vor, später einmal glücklich zu sein. Die Geschichte von Thomas berührt Kinder ab zwölf Jahren sowie Erwachsene gleichermaßen.

Das letzte Drama des Ausnahmedichters Heinrich von Kleist ist ab dem 16. Februar im Großen Haus zu erleben. Prinz Friedrich Arthur von Homburg ist ein junger preußischer General der Armee – und er ist ein Schlafwandler. Abgelenkt von seinem letzten Traum, überhört er bei der Besprechung die entscheidenden Anweisungen zur bevorstehenden Schlacht gegen die Schweden. Gegen die militärische Anweisung gibt der Prinz den Befehl zum Angriff. Die Schlacht wird erfolgreich geschlagen, doch wegen der Befehlsverweigerung wird er verhaftet und zum Tode verurteilt. Eine Auseinandersetzung um Recht, Eigensinn und Gemeinwohl angesichts einer militärischen Bedrohung beginnt. Es inszeniert Intendant Markus Trabusch.

Das dritte Sinfoniekonzert am 31. Januar und 1. Februar findet in Kooperation mit der Hochschule für Musik statt und reiht sich in die Tage der Neuen Musik 2019 ein. „Traces“ von Rebecca Saunders, die Composer in Residence in diesem Jahr bei den Tagen der Neuen Musik ist, lädt zu einer besonderen Spurensuche ein. Außerdem sind Werke des Ungarn Bartók, des Polen Lutoslawski, des Franzosen Debussy und eine Uraufführung des in Würzburg lebenden deutschen Komponisten Klaus Ospald zu erleben – sie alle transportieren in ihrer individuellen Musiksprache Prägungen ihrer Herkunft.

Das Programm des vierten Kammerkonzertes Janácek – Taffanel am 13. Januar rückt zwei spätromantische Kammermusikwerke für Blasinstrumente ins Zentrum des musikalischen Geschehens. Stefan Albers (Flöte), Claudia Mendel, Uwe Ellies (Klarinette), Benjamin Mahla (Oboe), Christian Jackel (Fagott) und Evan Williams (Horn) sind bei der Matinee im Toscanasaal zu erleben.

Andreas Tarkmanns Werk „Der Mistkäfer“ erzählt am 17. Februar im zweiten Familienkonzert davon, wie ein kleiner Krabbler schließlich zum kaiserlichen Hofmistkäfer wird. Vor und nach dem Konzert können die großen und kleinen Besucher ihre Lieblingskäfer im Foyer basteln.

Die besondere klangliche Vielfalt der Musik um die Wende vom 19. ins 20. Jahrhundert legt die Werkauswahl des fünften Kammerkonzertes am 17. Februar offen: Anke Endres, Tomáš Hájek, Sara Birringer, Makoto Sudo, Matthias Steinkrauß und Michaela Schlotter präsentieren unter anderem Antonín Dvoráks „Amerikanisches Quartett“, die „Biblischen Lieder“ sowie Fragmente aus „Zypressen“. Gabriel Faurés „La bonne chanson“ sowie Ernest Chausson „Chanson perpetuelle“ ergänzen das Programm.

Einen spannenden Einblick in die Komponistenwerkstatt von Haydn, Mozart und Beethoven gewährt das erste Rathauskonzert am 17. Februar. Welche Schnittpunkte finden sich im Werk der drei großen Meister? Wie entwickelt sich binnen weniger Jahre die Musik weiter? Das Gesprächskonzert im Ratssaal eröffnet neue Zugänge zum Verständnis, Nähe und eine veränderte Perspektive beim Musikerleben.

Das vierte Sinfoniekonzert der Saison am 21. und 22. Februar im Großen Haus hält Bedrich Smetanas berühmten Zyklus „Mein Vaterland“, bestehend aus sechs Teilen, bereit. Das Werk bildet den Höhepunkt seiner kompositorischen Auseinandersetzung mit der Idee von Heimat und Nation. Die Komposition speist ihre Sujets aus den böhmischen Mythen, der tschechischen Geschichte, der Natur und den Menschen dieses Landes. 

In der Inszenierung des „Barbiers von Sevilla“ von Markus Trabusch unterstreichen „die Akteure auf der Bühne (…) die sprühenden Melodien mit sichtbarer Lust am Spiel und großartiger Ensembleleistung“ (Main-Post). Letztmalig hebt sich der Vorhang am 6. Januar.
Am 27. Februar steht mit Giacomo Puccinis „La Bohème“ „ein herzergreifender Abend über gelebte Leben, verblichene Mythen, müde und alt gewordene Menschen“ (Bayerischer Rundfunk) letztmals auf dem Spielplan.

Konzert zum Jahreswechsel --> 1.1. & 5.1.
Letztmals: „Der Babier von Sevilla“ --> 6.1.
JEDER FÜR SICH UND GOTT GEGEN ALLE:  
Werner Herzog im Gespräch --> 9.1.
Premiere: „TanzXperiment“  -->10.1.
Einführungsmatinee: „Ariadne auf Naxos“ --> 13.1.
4. Kammerkonzert: Janácek - Taffanel --> 13.1.
Babykonzert --> 20.1.
99- Die öffentliche Probe: „Ariadne auf Naxos“ --> 22.1.
Premiere: „Ariadne auf Naxos“ --> 26.1.
Orchesterkarussell --> 27.1.
W-Café --> 30.1.
3. Sinfoniekonzert: Jeux --> 31.1. & 1.2.
Premiere: „Das Buch von allen Dingen“ --> 14.2.
Premiere: „Prinz Friedrich von Homburg“ --> 16.2.
2. Familienkonzert: „Der Mistkäfer“ --> 17.2.
5. Kammerkonzert: Dvorák - Chausson --> 17.2.
1. Rathauskonzert --> 17.2.
4. Sinfoniekonzert: „Mein Heimatland“ --> 21. & 22.2.
Trash Lab --> 22.2.
Letztmals: „La Bohème“ --> 27.2.

Im Dezember gibt es vier Mal die Möglichkeit, die beliebte Weihnachtskomödie von Patrick Barlow in der Kammer zu erleben. "Messias" handelt von dem waghalsigen Versuch zweier Schauspieler, Bernhard und Theo, die komplette Geschichte um Jesu Geburt nachzuerzählen. Während der eine noch an den sprachlichen Raffinessen seiner Messias-Erzählung bastelt, erprobt der andere die Grenzen seiner Schauspielkunst. Begleitet von persönlichen Pleiten und Pannen, droht das grandiose Projekt schnell zu scheitern. Wäre da nicht die Operndiva Frau Timm, die mit ihren Auftritten den Trip der beiden Schauspieler vielleicht noch retten kann.

Die liebevoll erzählte Satire auf die Weihnachtsgeschichte aus der Feder von Patrick Barlow wird von Herbert Schäfer inszeniert. In den Rollen: Tjark Bernau, dem Würzburger Publikum auch bekannt durch sein Spiel in "Der Brandner Kasper und das ewig‘ Leben" sowie seine Regiearbeit beim Rechercheprojekt "Magnolienzeit", und Toomas Täht, der außerdem aktuell als Räuberhauptmann Mattis in "Ronja Räubertochter" zu sehen ist. Als Dritte im Bunde ist Barbara Schöller als Operndiva Frau Timm auf der Bühne zu erleben.

Für das Projekt Carmina Burana, bei dem ein klangstarker Chor das Musikerensemble aus Profimusikern des Philharmonischen Orchesters und Jugendlichen der Jungen Philharmonie ergänzen soll, sucht der Opernchor Verstärkung. Sängerinnen und Sänger, die bereits eine Aufführung der Carmina Burana mitgestaltet haben, sind ebenso willkommen wie erfahrene Choristen, die sich erstmals dem Werk nähern.

Die Probenphase startet im Februar 2019 mit Probenterminen jeden Montagabend. Interessenten können sich schriftlich mit einem Kurzüberblick über ihre Erfahrungen im Chorgesang bis zum 14. Dezember 2018 bewerben unter:

Mainfranken Theater Würzburg
z.H. Beate Kröhnert
Theaterstraße 21
97070 Würzburg

oder per E-Mail an: konzertdramaturgie@mainfrankentheater.de.

Ein Gebirgsjäger an der Grenze zwischen Bayern und Tirol wird auf ein Schmugglerehepaar angesetzt. Seine Aufgabe: dem Schmuggler das Handwerk legen. Seine Strategie: der Frau schöne Augen machen, um an den Mann heranzukommen. Auf Geheiß ihres Mannes soll sich die Frau jedoch auf die Avancen des Jägers einlassen, damit der Gatte ungestört seinen Geschäften nachgehen kann. Doch schon bald entwickelt sich aus der taktischen Annäherung eine wilde Romanze und entfacht die Eifersucht des Ehemannes.

Der aus Tirol stammende Arzt und Autor Karl Schönherr gilt neben Arthur Schnitzler als einer der bedeutendsten österreichischen Dramatiker des 20. Jahrhunderts. Sein 1915 in Wien uraufgeführtes Drama "Der Weibsteufel" erzählt in einem bürgerlichen Milieu die Geschichte einer außergewöhnlichen Dreiecksbeziehung, in deren Zentrum die Frau vom Objekt materieller und existenzieller Interessen zum emanzipierten Subjekt wird.

Regisseur Dominik von Gunten kehrt nach seiner Inszenierung von "Riefenstahl und Rosenblatt" in der Spielzeit 17/18 für den "Weibsteufel" zurück ans Mainfranken Theater. Für die Ausstattung zeichnet Karlotta Matthies verantwortlich.